What makes a place an ‘territory’? Its geographical location? The people who shape it? Or the memories we associate with it? The exhibition ‘Gebiet’ explores these questions and shows how complex our relationship with space can be.
In the exhibition, Constanze Vielgosz, David Steingrüber, Gunnar Müller, Hannes Jasper Marten, Karin Kutter, Markus Born, Mirko Lux, Nane Diehl and Oliver Wagner present their individual explorations of the concept of ‘territory’ – be it a geographical space, a personal memory or a cultural anchor. The photographers’ works move between documentary accuracy and artistic interpretation. They tell of change, of the traces that places leave behind, and of the stories we fnd in them.
Tobias Kruse‘s seminar is dedicated to contemporary documentary photography. The group exhibition is the result of an intensive, year-long working process and invites us to discover diferent photographic perspectives and to refect on our own relationship to space.
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Constanze Vielgosz – Magic Moments
www.constanzevielgosz.de | @constanzevielgosz
When taking photographs, we often only capture what fits the desired narrative of our own lives. In this way, we want to come as close as possible to an idealised idea of the self. The randomness in the creation of this work is intended to break through processes of control over the images. Exact repetitions and controlled variations are not possible. Supposed magic moments are also offered by commercially orientated amusement parks. Here, the moment of being photographed is truly magical and unique, because it is beyond our control.
David Steingrüber – Resonance
Our home, our apartment. Inviolable. At best. We live with the people we trust. At best. Parents, children, siblings, partners. We form communities, families. “Resonance” shows people in their personal living space. The focus is on the home as a resonance space as well as the question of how we resonate with ourselves and with each other. All the protagonists are friends with the photographer.
Gunnar Müller – Business trip
The road makes me feel free. Every crossroads leads to a new world. The places I visit are like people: Somehow the same and yet different every time. The people I meet: curious, friendly and open. I see signs that point to the fleeting presence of travellers and to transport. The transportation of goods, ideas and dreams.
Mirko Lux – Long Afternoons
Parenthood is a dance to the rhythm of the unexpected—sometimes wild, sometimes hushed, always somewhere between closeness and distance, routine and memory. In “Long Afternoons,” Mirko Lux captures those fleeting moments when family life refuses to be staged or sugarcoated. Forget the glossy ideal: this series finds poetry in the ordinary, offering honest glimpses where identity and parenthood surface—and time, just for a second, holds its breath before moving on.
Nane Diehl – Robbers
www.nanediehl.com | @nanediehl
At night, a girl wanders through the forest and comes across a small hut. Through a crack in the wall she overhears two robbers planning their next attack. The girl flees for fear of being discovered. Nane Diehl sets out to find the images that make up the visual level of this recurring childhood dream. These images seem to come from fairy tales and stories, from people and places in her home village, from feelings and memories. And from what else?
Oliver Wagner – Güdesweiler
olliknipst.myportfolio.com | @oliver_wagner_030
A place in the southwest of Germany. 1,350 residents. Heimat and source of identity. Place of my childhood. Place of my youth. We have grown apart. But that’s okay. We stay friends. Till the end.
Karen Kutter – Now it came about in those days
www.karinkutter.com | @karinkutter
In her work ‘And it came to pass in those days’, Karin Kutter documents the Catholic customs and church holidays in her home village in Lower Bavaria. She provides an insight into a religious life marked by tradition, community and old and new rituals.
Hannes Jasper Marten – Stay here or stay there
www.hannesjaspermarten.com | @hannesjaspermarten
Silent – step inside. The Morning, noon, night. They breathe out, bathe away. A fading community, of only 300 people. Overplanned. They don’t know what tomorrow will bring, called each other deaf. They remember, very soon. Too many hollow phrases. Watenstedt has always been the center of their lives. Expropriated for the common good. By the hut, in the smoke-damaged zone, where little nothing makes sense. Dismantled. With every step, closer to nostalgia. Don’t ask what the winds carry away.
Markus Born – lichten
www.markusborn.com | @markusbornphotos
In “lichten,” Markus Born presents black-and-white photographs from Germany and abroad that combine clear composition with experimental forms of expression. The motifs are diverse, ranging from a falling person to a street corner to dark landscapes. His images focus on time and explore the question of how to photographically depict what eludes direct view.
Was macht einen Ort zu einem „Gebiet“? Seine geografische Lage? Die Menschen, die ihn gestalten? Oder die Erinnerungen, die wir mit ihm verbinden? Die Ausstellung „Gebiet“ geht diesen Fragen nach und zeigt, wie vielschichtig unsere Beziehung zu Räumen sein kann.
In der Ausstellung zeigen Constanze Vielgosz, David Steingrüber, Gunnar Müller, Hannes Jasper Marten, Karin Kutter, Markus Born, Mirko Lux, Nane Diehl und Oliver Wagner ihre individuellen Auseinandersetzungen mit dem Begriff „Gebiet“ – sei es als geografischer Raum, persönliche Erinnerung oder kultureller Ankerpunkt. Die Arbeiten der Fotograf:innen bewegen sich zwischen dokumentarischer Genauigkeit und künstlerischer Interpretation. Sie erzählen von Veränderungen, von Spuren, die Orte hinterlassen, und von den Geschichten, die wir in ihnen finden.
Das Seminar von Tobias Kruse widmet sich der zeitgenössischen Dokumentarfotografie. Die Gruppenausstellung ist das Ergebnis eines intensiven, einjährigen Arbeitsprozesses und lädt dazu ein, verschiedene fotografische Perspektiven zu entdecken und über unsere eigene Beziehung zu Räumen nachzudenken.
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Constanze Vielgosz – Magic Moments
www.constanzevielgosz.de | @constanzevielgosz
Beim Fotografieren halten wir oft nur fest, was zur gewünschten Erzählung unseres eigenen Lebens passt. So wollen wir einer idealisierten Idee des Ichs möglichst nah kommen. Durch die Zufälligkeit bei der Entstehung dieser Arbeit sollen Vorgänge der Kontrolle über die Bilder durchbrochen werden. Exakte Wiederholungen und kontrollierte Variationen sind dabei nicht möglich. Vermeintliche magic moments bieten auch an Kommerz orientierte Vergnügungsparks an. Der dort entstehende Moment des Fotografiert-werdens ist in diesem Zusammenhang tatsächlich magic und einmalig, weil er sich unserer Kontrolle entzieht.
David Steingrüber – Resonanz
Unser Zuhause, unsere Wohnung. Unverletzlich. Bestenfalls. Wir leben mit den Menschen unseres Vertrauens. Bestenfalls. Eltern, Kinder, Geschwister, Partner*innen. Wir bilden Gemeinschaften, Familien. „Resonanz“ zeigt Menschen in ihrem persönlichen Lebensraum. Dabei rückt sowohl die Wohnung als Resonanzraum in den Fokus als auch die Frage, wie wir in Resonanz zu uns selbst und zueinander stehen. Alle Protagonist*innen sind mit dem Fotografen befreundet.
Gunnar Müller – Handlungsreise
Die Straße lässt mich frei fühlen. Jede Kreuzung führt in eine neue Welt. Die Orte, die ich besuche sind wie Menschen: Irgendwie gleich und doch jedes Mal verschieden. Die Menschen, die ich treffe: Neugierig, freundlich und offen. Ich sehe Zeichen, die auf flüchtige Präsenz von Reisenden deuten und auf Transport. Transport von Gütern, von Ideen und Träumen.
Mirko Lux – Lange Nachmittage
Elternsein ist ein Tanz im Takt des Unerwarteten – mal wild, mal leise, immer zwischen Nähe und Abstand, zwischen Alltag und Erinnerung. „Lange Nachmittage“ von Mirko Lux fängt diese flüchtigen Momente ein, in denen das Familienleben weder inszeniert noch beschönigt wird. Statt Hochglanzidylle zeigt die Serie die Poesie des Gewöhnlichen: ehrliche Augenblicke, in denen Identität und Elternschaft sichtbar werden – und die Zeit für einen Moment stillzustehen scheint, bevor sie weiterzieht.
Nane Diehl – Räuber
www.nanediehl.com | @nanediehl
In der Nacht irrt ein Mädchen durch den Wald und stößt auf eine kleine Hütte. Dort belauscht sie zwei Räuber, die ihren nächsten Überfall planen. Das Mädchen flieht voller Angst, entdeckt zu werden. Nane Diehl macht sich auf eine Spurensuche nach den Bildern, die die visuelle Ebene dieses wiederkehrenden Traums ihrer Kindheit ausmachen. Diese Bilder scheinen Märchen und Geschichten zu entstammen; Bilder von Menschen und Orten ihres Heimatdorfs, von Gefühlen und Erinnerungen. Aber von was noch?
Oliver Wagner – Güdesweiler
olliknipst.myportfolio.com | @oliver_wagner_030
Ein Ort im Südwesten Deutschlands. 1.350 Einwohner*innen. Heimat und Identitätsgeber. Ort meiner Kindheit. Ort meiner Jugend. Wir haben uns auseinandergelebt. Aber das ist nicht schlimm. Wir bleiben Freunde. Bis zum Ende.
Karen Kutter – Es begab sich aber zu der Zeit
www.karinkutter.com | @karinkutter
Karin Kutter dokumentiert in ihrer Arbeit „Es begab sich aber zu der Zeit“ die katholischen Bräuche und kirchlichen Feiertage in ihrem niederbayerischen Heimatdorf. Sie gewährt dabei Einblicke in ein gelebtes Glaubensleben, das von Tradition, Gemeinschaft sowie alten und neuen Ritualen geprägt ist.
Hannes Jasper Marten – Bleib hier oder bleib da
www.hannesjaspermarten.com | @hannesjaspermarten
Schweig – tritt ein. Morgens, mittags, abends. Sie atmen auf, baden aus. Es ist eine, nur noch kleine, Gemeinschaft von 300 Menschen. Überplant. Sie wissen nicht was morgen ist, riefen sich taub. Erinnern sie, sehr bald. Zu viele hohle Sätze. Seit jeher ist Watenstedt Mittelpunkt ihres Lebens. Vom Gemeinwohl enteignet. Neben der Hütte, im Rauchschadengebiet, wo kaum etwas Sinn macht. Abgewickelt. Mit jedem Schritt in Richtung Heimweh. Frag nicht, was die Winde verwehen.
Markus Born – lichten
www.markusborn.com | @markusbornphotos
In „lichten“ zeigt Markus Born Schwarzweißfotografien aus dem In- und Ausland, die klare Komposition mit experimentellen Ausdrucksformen verbinden. Hierbei sind die Motive weit gefächert und reichen vom fallenden Menschen über eine Straßenecke bis zu dunklen Landschaften. Die Bilder machen die Zeit zum Thema und umkreisen die Frage, wie sich fotografisch darstellen lässt, was sich dem direkten Blick entzieht.
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Thursday, May 8, 2025, 5 – 10 pm
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Donnerstag, 8. Mai 2024, 17 – 22 Uhr
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